Стратегии трансформации «памяти места» в архитектурные элементы

Эмоциональный дизайн, как часть архитектурного проектирования специалистами часто не принимается как главенствующий фактор. Но, ведь мы проектируем для человека, и если вопросы эргономики давно ставятся во главу угла при разработке проектов, то эмоции пока не нашли должного места в проектах.

Человек несёт свою память и эмоции внутрь своего жилища, на работу, в места, где он проводит большую часть времени. Эти эмоции формируются в пространстве: города, зданий, помещений.

Поэтому архитектору важно проектировать городские пространства, здания и помещения таким образом, чтобы, создавать эмоции посетителя, в соответствии с назначением помещения, формируя «память места». Многие объекты на территории Сирии запроектированы с чисто утилитарными функциями, и обезличены в эмоциональном плане. Такие объекты разрывают связь с городской памятью, создают психологическое отчуждение. Отсутствие идентичности человека и места его проживания, способствуя утрате принадлежности [8].

Способствовать созданию «памяти места» – это не эстетическая роскошь, а психологическая необходимость. «Память места» – это самоидентификация человека в пространстве, создание позитивных эмоций. Для Латакии, где жители страдали от маргинализации, войны и перемещения важно создание проектными средствами таких пространств, где формируется самоидентификация человека, его принадлежность месту, городу, стране, психологическое спокойствие и ощущение Родины.

Эта идея прослеживается в материалах нескольких исследователей, например:

• Джон Бэрингтон в книге «Архитектура как повествование» выдвигает идею о том, что архитектура зданий и дизайн интерьеров могут быть «пространственными нарративами», рассказывающими историю места и его жителей [1]. Поэтому, архитектурные средства могут стать элементами трансформации «памяти места», замещая эмоции человека.
• Морис Хальбвакс в своих трудах утверждает, что память нуждается в «пространственных рамках» для своего существования [3, с. 890-903].
• Дэвид Харви добавляет, что «контроль над внутренним пространством (домом, кварталом) является продолжением контроля над общественным пространством» [4, с. 23-40]. Поэтому проектирование интерьера нельзя отделять от более широкого политического и социального контекста. В случае Латакии, где «память места» постоянно подвергается угрозам, необходимо проектирование, основанная на формировании позитивного облика города, пространства, здания, интерьера.
• Архитектор Кристиан Норберг-Шульц в книге «Гений места» указывает, что подлинное место характеризуется «преемственностью» между различными его уровнями: природным ландшафтом, поселением, зданием, помещением [6]. Каждый следующий уровень несёт в себе след предыдущего уровня, так создается ощущение единства и принадлежности. Разрыв этой преемственности приводит к утрате «духа места» и абстрактности пространства [6].
• Исследовательница Мэри Дуглас в своей книге «Ритуал и символический порядок» предлагает концепцию «порога» как переходного пространства между внешним и внутренним [2]. Порог – это символическая зона, несущая значения перехода и преображения. В интерьерах пороговые пространства это – входные зоны, коридоры, фойе, они могут быть спроектированы как «мосты памяти», переносящие человека из общественного пространства, заряженного коллективной памятью, в приватное [2].
• Дональд Норман предлагает сенсорный подход как один из механизмов эмоционального проектирования, позволяющий архитектору преобразовывать сенсорные элементы, связанные с памятью (цвета, звуки, запахи, текстуры), в детали проекта и архитектурные элементы [8].
• Юхани Палласмаа добавляет, что это преображение не должно быть буквальным (например, повесить на стену картину с морем), а необходима трансформация в абстрактные элементы [7].

Методы формирования «памяти места» в проектных решениях:

1. Использование местных материалов: материалы, несущие материальные следы прошлого (ракушечник, традиционный камень из старых зданий, местная керамическая плитка), обладают способностью ассоциироваться в памяти с традициями, поскольку они несут в себе «осязаемую память», которую невозможно имитировать современными материалами [5]. Повторное использование этих материалов в интерьерном проектировании – это не только экологически устойчивая практика, но и практика, сохраняющая преемственность памяти во времени [5].

2. Использование традиционных форм в качестве основы формирования архитектурных элементов; Создание функционального модуля.

3. Сохранение визуальных следов в контексте коллективной памяти (материальных следов прошлого (даже частичных)) может составлять основу для преемственности памяти между поколениями [3, с. 890-903]. Этими следами могут быть старая стена, надпись на стене, часть оригинального пола или даже следы, несущие историю длительного использования. Это может быть реализовано через:

• Сохранение части старой каменной стены, открытой внутри современного интерьера, чтобы она служила визуальным фокусом и носителем памяти.
• Сохранение части традиционной напольной плитки и её объединение с новым полом.
• Сохранение фасадов оригинальных металлических контейнеров как свидетельства этапа основания района.

4. Использование в интерьерах и экстерьерах визуального и звукового контента:

• Включение исторических фотографий района (старая площадь Рамль, лодочная станция, рынок) в виде фресок, картин, фотографий;
• Включение карт района в элементы интерьеров и экстерьеров;
• Включение звуковых элементов в пространства с помощью установки небольших динамиков (шум моря).

5. Сенсорная симуляция может быть применена через:

• Цвета: использование оттенков синего и зелёного, вдохновлённых морем, для окраски стен, жёлтого и оранжевого, вдохновлённых песком пляжа, для аксессуаров, а также металлических цветов (серого, ржаво-оранжевого), напоминающих о старых металлических контейнерах.
• Освещение: проектирование тёплого освещения с изменяемой интенсивностью, имитирующего изменение солнечного света в течение дня, с акцентом в вечернее время на зонах отдыха для создания интимной атмосферы.
• Материалы: использование материалов, имитирующих текстуру песка (шероховатая штукатурка, песчаник) или текстуру металла (металлические листы повторного формования, металлическая отделка).
• Звук: добавление небольшого водного элемента внутри помещения (небольшой фонтан), имитирующего звук волн, или установка скрытой звуковой системы, способной воспроизводить звуки моря и рынка.

Этот подход к проектированию, основан на реальных потребностях жителей связанных с формированием с коллективной «памяти места» поскольку такой подход к проектированию пространств отражает образ жизни и социальные отношения; адаптируется к местным условиям: поскольку использует доступные местные материалы; выражает локальную идентичность: поскольку несёт уникальные культурные черты, которые невозможно воспроизвести в унифицированных проектах.